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Jefa de sección Christiane Haid & STIL Redactora Ariane Eichenberg
Queridos amigos:
STIL es una publicación trimestral en lengua alemana de la Sección de Artes Literarias y Humanidades y la Sección de Artes Visuales. Ambas Secciones están dirigidas por Christiane Haid. He informado sobre STIL varias veces en este sitio web a lo largo de los años. El post más reciente incluía el número de junio de 2025 (St.)
STIL está disponible en alemán para los lectores norteamericanos que deseen adquirir un solo número. Haga clic aquí para obtener información.
Actualmente, esta excelente publicación sólo está disponible en alemán, pero se está intentando lanzar una edición en inglés. Este es uno de los temas tratados en la entrevista que sigue. Esta entrevista se publicó por primera vez en la página web de la Sociedad Antroposófica Alemana (AGiD.Aktuell) en la Navidad de 2025. La entrevista fue realizada por Olivia Girard. La he traducido con permiso.
Introducción
STIL fue fundada en 1979 por Wilhelm Oberhuber con el título de STIL: Goetheanistisches Bilden und Bauen. A partir de 2009 se publicó trimestralmente en la Verlag am Goetheanum con el título ampliado de STIL: Goetheanismus in Kunst und Wissenschaft (El Goetheanismo en el arte y la ciencia). Michael Kurtz tomó el relevo de Wilhelm Oberhuber en la dirección de la revista en 2009 y la traspasó a Ariane Eichenberg y Christiane Haid en 2020. STIL se convirtió así en el órgano de la Sección de Bellas Ciencias (Sección de Artes Literarias y Humanidades) y de la Sección de Artes Plásticas, y ambas secciones la publican desde abril de 2025. A lo largo de los años STIL se ha convertido en un importante foro de cuestiones artísticas y científicas.
Entrevista
Olivia Girard: ¿Cómo se involucró en el trabajo de la Sección?
Christiane Haid: La clave y la respuesta a su pregunta es Novalis, a quien amo desde que tenía catorce años. Durante mis años en Heidelberg, en el Instituto Friedrich von Hardenberg, escribí mi primer ensayo sobre "La historia como memoria del futuro: Una indagación poética". Este texto llevó a Martina Maria Sam a traerme a Dornach en 2001 como asistente de investigación para ayudar a crear la Sección. Hasta entonces, había pasado ocho años estudiando la historia de la Antroposofía como impulso cultural mundial. A partir de 2001 colaboré en el desarrollo de la Sección de Bellas Artes, hasta que me pidieron que trabajara en la Fundación Albert Steffen. Esto me llevó a ocuparme aún más intensamente de la vida y la obra del primer jefe de sección, Albert Steffen.
Mientras ejercía esta actividad, escribí una disertación sobre el tema de la Mito, sueño e imaginación: Los pequeños mitos de Albert Steffen en la Universidad de Hamburgo, que fue publicado por Schwabe Verlag Basel en 2012.
De 2009 a 2025 fui director de la editorial Goetheanum. En 2012 se me pidió que asumiera la dirección de la Sección de Artes Literarias y Humanidades, que en alemán se denomina Sección de Bellas Ciencias. Wilhelm Oberhuber ya me había preguntado en 2008 si quería hacerme cargo de la redacción de STILpero el momento adecuado para hacerlo no llegó hasta 2020, cuando también acepté la dirección de la Sección de Artes Visuales. Junto con mi colega Ariane Eichenberg, reconocí que STIL presentó una oportunidad ideal para hacer visibles los temas y tareas centrales del trabajo de las secciones. Dichos temas incluían también el trabajo y las biografías de los artistas. Este nuevo comienzo coincidió con un completo rediseño gráfico de la revista a cargo de Wolfram Schildt, de Berlín. Las elecciones de diseño de Wolfram Schildt complementan maravillosamente los temas y asuntos de la revista. Cada número aporta nuevos encantos y sorpresas.
Ariane Eichenberg: Algunas palabras sobre las personas implicadas.
Al tomar distancia y considerar este elemento personal, considero que tales encuentros humanos son fundamentalmente cruciales para las iniciativas. Y, sin embargo, estos encuentros de persona a persona son cada vez más escasos.
Frank Teichmann me abrió los ojos a esta sección. Dio muchas conferencias y seminarios en la Sección de Bellas Ciencias, por ejemplo sobre los misterios egipcios y griegos, sobre Chartres y, más recientemente, sobre Goethe y los rosacruces.
Ya había conocido a Christiane Haid en los años noventa en una Wilhelm Meister conferencia. Aunque tardamos varios años en iniciar nuestra colaboración, ya se había hilado un hilo hacia ese futuro. Y tras una larga conversación sobre el efecto de la literatura y el lenguaje en las personas, quedó claro que estas cuestiones pertenecen al núcleo de nuestra Sección de Ciencias Bellas. ¿Cómo pueden la escritura y el lenguaje ser un puente hacia lo espiritual?
Olivia Girard: La revista STIL tiene una larga historia. Fundada en 1979, se publica con un título ampliado desde 2009 y fue rediseñada y reorientada en Michaelmas 2020. ¿Cómo describiría el hilo conductor que ha mantenido la revista a lo largo de las décadas?
Christiane Haid: Bueno, yo señalaría el nivel excepcionalmente alto de los artículos. STIL se fundó como revista científica, y así ha seguido siendo hasta hoy. Cuando aún se publicaba con el nombre de "Goetheanistisches Bilden und Bauen" era sobre todo una revista de arquitectura. Sin embargo, la gama de contenidos se ha ido ampliando constantemente. Durante la época de Michael Kurtz como editor, se añadieron la pintura, la música, la literatura y las bellas artes, así como diversos aspectos de la historia cultural. También hubo números recurrentes dedicados temáticamente a países concretos, por ejemplo, las Islas Británicas.
La preocupación y el interés por el ser humano, la preocupación y el interés por la creatividad humana en todas las artes -así como por la filosofía y la antroposofía- son preocupaciones fundamentales del corazón en el núcleo del STIL.
Lo abordamos desde dos puntos de vista que, a primera vista, pueden parecer contradictorios: el del arte y el de la ciencia. Sin embargo, el arte y la ciencia constituyen el núcleo de la Sección de Bellas Ciencias. El punto de partida es, por supuesto, Goethe, para quien el arte y la ciencia eran modos complementarios de conocimiento. Goethe describe de forma maravillosamente impresionante cómo estas dos actividades humanas fundamentales surgen de un manantial común. Goethe encarnó ambas culturas, la del arte y la de la ciencia, y por ello alteró de manera fundamental nuestra comprensión de la ciencia y el arte. Podría decirse que Goethe humanizó el arte y la ciencia. El hecho de que el arte y la ciencia todavía parezcan estar separados hoy en día se debe a las actitudes de los siglos XVIII y XIX -dos siglos que dieron lugar a la noción de "dos culturas separadas" -arte y ciencia- en primer lugar. El futuro está en una reunión renovada y consciente entre arte y ciencia. Al acercar la ciencia al arte, la ciencia se transforma, se recentra humanamente y se eleva a la plenitud a través del ideal de belleza. El arte, a su vez, puede ser elevado desde el ámbito puramente inconsciente y más bien subjetivo a algo que puede ser captado por la ley y hecho accesible en general a través de una visión creativa y no racional.
Ariane Eichenberg: La revista se sustenta ante todo gracias a los lectores, que no sólo se suscriben a STIL pero que también lo leen y se inspiran para ver las cosas de otra manera. Por otra parte, el enfoque goetheano constituye el hilo conductor: lo artístico, que se basa en un conocimiento científicamente preciso, y lo científico, que se convierte en artístico a través del individuo. En tiempos de Michael Kurtz era más bien un hilo musical, mientras que en nuestra época es un hilo lingüístico-filosófico o incluso arquitectónico con Pieter van der Ree, de la Sección de Artes Visuales. Pero lo que entrelaza todo es un interés permanente por comprender la cultura, el arte, la ciencia y, en el sentido más amplio de la palabra, la religión. Ofrecemos un contexto más amplio en el que situarlos en nuestro mundo actual.
Olivia Girard: Con el tiempo, el enfoque temático también se ha ampliado. Qué aspectos del goetheanismo son especialmente importantes para usted en la actualidad?
Christiane Haid: La palabra goetheanismo puede evocar imágenes de informes protocolarios o metodologías científicas o biología. Para nosotros, lo fundamental es la visión del mundo de Goethe, es decir, su forma de observar, investigar y reflexionar. Gracias a su forma de ver, reflexionar e investigar, Goethe hizo florecer su arte y su ciencia. Una conferencia muy temprana de Rudolf Steiner, Goethe, padre de una nueva ciencia estéticaresume maravillosamente nuestras preocupaciones centrales.
La conferencia nos pide que elevemos el reino material a través de la actividad artística -y bien podríamos extender esto a la actividad científica- de tal manera que el reino material se transforme a través de la actividad artística/científica. Es una especie de proceso de resurrección en el sentido rosacruz.
Ariane Eichenberg: Para mí, como estudioso de la literatura, la literatura y el lenguaje son preocupaciones centrales, y esto incluye el lenguaje de la antroposofía y de Rudolf Steiner. El tema principal de Michaelmas 2025 es: Leer y comprender a Rudolf Steiner. Varios autores exploran el lenguaje y los procesos de pensamiento de Rudolf Steiner en sus obras escritas. Para mí era crucial mostrar cómo lo espiritual se manifiesta en el lenguaje cuando leemos reflexivamente y recreamos así el texto cada vez que nos relacionamos con él. La escritura es una "partitura" (expresión que Rudolf Steiner utilizaba para Filosofía de la libertad y Un esbozo de ciencia esotérica) que podemos practicar repetidamente. No se trata de la recepción de contenidos, sino del movimiento del pensamiento. En un primer paso, los términos literarios son útiles aquí, pero en pasos posteriores deben trasladarse a las humanidades.
Olivia Girard: STIL es ahora una publicación trimestral de la Sección de Bellas Ciencias y la Sección de Artes Visuales. ¿Cómo funciona esta colaboración en la práctica editorial diaria?
Christiane Haid: Es una interconexión muy estrecha, exactamente como la he descrito antes. Ambos campos se enriquecen mutuamente sin difuminar sus contornos, de modo que también socialmente son dos círculos que forman sus propios contextos con personas muy diferentes, pero que también aprenden el uno del otro, se desafían mutuamente y se enriquecen mutuamente.
Ariane Eichenberg: Las secciones de Bellas Ciencias y Artes Visuales están dirigidas por Christiane Haid. Así pues, ya existe una conexión y un intercambio continuo. Esto puede verse, por ejemplo, en la gran exposición Rudolf Steiner Encendido por el Espíritu del Cosmos... en el Goetheanum, que estará expuesta hasta el verano de 2026.
Haga clic aquí para ver el vídeo.
Christiane Haid inició la exposición, Pieter van der Ree la comisarió y juntos intercambiamos ideas sobre textos e imágenes. Esto significa también una estrecha relación de cooperación con STIL. Stil no sería STIL sin las artes visuales. Se nutre de las imágenes y las obras de arte y de las conversaciones con los artistas
Olivia Girard: En una época dominada por los medios digitales, ustedes siguen apostando por una revista impresa. Qué papel desempeña el formato impreso para sus lectores?
Christiane Haid: Damos gran importancia a un diseño visual y táctilmente bello y atractivo, algo que se pueda sostener, tocar y sentir.
STIL permite a los lectores escapar de su vida cotidiana frente a la pantalla y tomarse un descanso creativo sin electricidad ni estímulos nerviosos. Los artículos suelen ser desafiantes y exigentes. Requieren concentración y perseverancia, ya que suelen ser mucho más largos que los artículos de otras revistas. Esto es especialmente importante para nosotros, ya que nos esforzamos por ofrecer una lectura en profundidad de alto nivel y esperamos que, incluso en nuestro acelerado mundo, siempre haya lectores dispuestos a tomarse el tiempo y hacer el esfuerzo. Los números siguen siendo pertinentes más allá de su fecha de publicación. Gracias a su enfoque temático, pueden leerse una y otra vez, incluso años después, como los libros.
Ariane Eichenberg: No podemos asegurarlo, ya que no hemos realizado una encuesta para evaluar esta cuestión. Sin embargo, supongo que tenemos lectores que desean específicamente este formato impreso. Nuestros artículos son excepcionalmente largos. Podríamos hacer un libro con cada número de STIL. Además, los temas y el lenguaje son sofisticados. No son textos que se puedan hojear sin más. A veces puede apetecer volver a leer algo, incluso subrayarlo. Por supuesto, todo esto también se puede hacer en formato digital, pero, en general, es preferible una edición impresa que invite a detenerse. Para una versión en inglés de STILque está en preparación, pero en un principio querríamos utilizar un formato digital.
Personalmente, prefiero la revista impresa. Cuando busco algo en un artículo, siempre echo mano de mi pila de STIL junto a mi escritorio, y leo la versión impresa. El hermoso papel grueso, el formato grande y el aspecto de la maquetación siempre hacen que me apetezca leer un poco más y hojear las páginas.
Olivia Girard: Cuando piensa en los próximos años, ¿qué avances le gustaría ver para STIL y ¿qué temas le gustaría tratar en particular?
Christiane Haid: Queremos que nuestra revista proporcione orientación interior y profundidad. También queremos abordar temas controvertidos sin convertirnos en políticos. Es asombroso que Goethe, en la agitación de la Revolución Francesa, estuviera intensamente preocupado por Persia y Hafiz, y que Schiller escribiera sus cartas sobre la educación estética del ser humano. Me parece que se subestima y se resta importancia al profundo efecto de la educación cultural interior a través de la poesía, el arte y la filosofía. La gente busca la gran palanca y olvida que son los tonos e impulsos sutiles y silenciosos los que conmueven y cambian a las personas. El enfoque de las revistas surge a menudo del contenido de las conferencias celebradas por las dos secciones en el Goetheanum. También tratamos de abordar temas y cuestiones relevantes a partir de nuestra percepción de la actualidad, los encuentros con personas y las inquietudes e impulsos interiores que nos llegan. El centenario de la muerte de Rudolf Steiner me parece que marca un importante punto de inflexión. Tengo la impresión de que la Antroposofía debería dar un nuevo paso en los acontecimientos culturales y contemporáneos, impregnado de vida, sin ningún afán misionero ni conocimientos superiores, sino más bien por un profundo interés por los seres humanos y sus preguntas existenciales que surgen en estos tiempos desafiantes y difíciles.
Ariane Eichenberg: Por supuesto, nos gustaría tener más lectores. No pretendemos que nos vendan en los aeropuertos, ¡tendríamos que hacer demasiados esfuerzos para ello! Pero nos ayudaría mucho poder autofinanciarnos. Es agradable oír: "¡Qué buena revista estáis haciendo!". Y sería aún mejor si más gente la comprara y la leyera. Ese es el aspecto externo. Un objetivo interno es conectar más estrechamente los temas antroposóficos con los fenómenos contemporáneos. En la actualidad, esos fenómenos han sido principalmente las guerras, pero también nos centramos en los avances tecnológicos que casi están destruyendo nuestra comprensión de lo que significa ser humano. Asomarnos a estos abismos, encontrar formas de verlos desde una perspectiva antroposófica y ser capaces de articular lo que contemplamos es una tarea central.
Sobre el editor y redactor jefe
Dra. fil. Christiane HaidNacida en 1965, estudió Filología Alemana, Historia, Arte y Pedagogía en Friburgo y Hamburgo. Asistente de investigación en el Instituto de Estudios Culturales Friedrich von Hardenberg, investigando la historia de la antroposofía en el siglo XX. 2001 Asistente de investigación en la Sección de Bellas Artes. En 2006, científico cultural en la Fundación Albert Steffen de Dornach. Desde 2009, directora de la editorial Goetheanum. Doctorado en Estudios Literarios: Mito, sueño e imaginación. Los pequeños mitos de Albert Steffen, Basilea 2012. Desde 2012, directora de la Sección de Ciencias Bellas del Goetheanum. 2019 a 2025 Director del programa de la editorial Goetheanum Verlag. 2024 Directora del Año de Estudios de Arte en el Goetheanum. Temas de investigación actuales: Humanización del ser humano a través de la literatura, IA y transhumanismo, estética y teoría de los sentidos de Rudolf Steiner, Christian Morgenstern, Rilke, Novalis, Goethe, las obras de Rudolf Steiner, entre otros.
Dra. fil. Ariane EichenbergNacida en 1968, estudió antroposofía en Stuttgart, lengua y literatura alemanas y estudios eslavos en Heidelberg y Hamburgo. Doctorado en literatura sobre la Shoah; en 2004 colaboró en el proyecto de investigación "Recuerdo y memoria" en el Instituto de Estudios Avanzados en Humanidades (KWI) de Essen. Desde 2005 asistente de investigación en el proyecto de investigación "La búsqueda de la democracia a la sombra de la violencia. Conceptos de familia y sociedad pacífica entre el final de la Segunda Guerra Mundial y el comienzo del siglo XXI" (Colonia). De 2005 a 2022, redactora de la revista "Erziehungskunst" (El arte de educar). Desde 2007, profesora de alemán en la Escuela Waldorf Libre de Uhlandshöhe. 2010/11 Ayudante de investigación en la Universidad de Stuttgart, 2012/13 en la Universidad de Tubinga. Desde 2015, empleada de la Sección de Ciencias Bellas. Publicaciones sobre memoria y recuerdo, sobre tratamientos literarios de sucesos traumáticos. Su investigación se centra en el significado de la literatura y el lenguaje en la era digital.
10.09.25