Novalis, Hessen & Jung

"Novembernachmittag" von Alfred Sisley

Hier ist eine Zusammenfassung des jüngsten Treffens der Sektion für literarische Künste & Geisteswissenschaften der Ortsgruppe in Fair Oaks, CA. Dieses Treffen fand am 14. November 2020 über Zoom statt.

"Auf einen Blick . . ."

  • Am 20. NovemberMitglieder und Freunde haben beschlossen, an der Online-Produktion von Die Komödie der Irrtümer produziert von Falcon's Eye Theater in Folsom, CA. Wegen dieses besonderen Ereignisses wird es am 21. November keine Sitzung geben. Sie müssen eine Eintrittskarte kaufen. Sie können dies über diesen Link tun: kaufen Sie Ihre Tickets
  • Jean Yeager und Tess Parker sind Gastgeber einer Online-Schriftsteller-Salon am 18. November. Für Informationen wenden Sie sich bitte an: programs@anthroposophy.org
  • Wir erörterten kurz die Abfolge der Treffen bis zum 19. Dezember. Wir erörterten die Möglichkeit einer Online-Salon in der Adventszeit wenn wir unser letztes Treffen für 2020 abhalten
  • Bruce wird einen Präsentation der Sektion vor der Zweigstelle Faust an diesem Mittwoch, dem 18. November, um 19.30 Uhr. "Novalis & die heilende Kunst des Märchens". Die Veranstaltung umfasst die Aufführung des Novalis-Märchens "Hyazinthe und Rosenknospe". Teilnahme am Zoom-Meeting der Faust-Zweigstelle: Zoom-Link / Sitzungs-ID: 893 0389 3792 / Zugangscode: 298030

"Erzählen Sie mir mehr . . ."

Wir begannen das Treffen mit einem Fragment von Novalis:

"Das Leben darf kein Roman sein, der uns geschenkt wird, sondern einer, der von uns geschrieben wird".

Von hier aus gingen wir zu einer Diskussion und Betrachtung der Charaktere in den Schriften von Novalis und Hermann Hesse. Wir stellten fest, dass bei beiden Autoren die Helden auf ihrem Weg des Erwachens den Eingebungen des Gewissens folgen. Sie verlassen sich auf Verstand, Gewissen und ästhetisches Empfinden (vielleicht mit einer Prise guter Laune). Dieses Vertrauen auf die ästhetische Sensibilität ist wichtig. Sowohl bei Hesse als auch bei Novalis - wie bei Schiller und anderen Schriftstellern der Linie, die wir in letzter Zeit untersucht haben - Schönheit ist die Brücke zwischen Körper und Geist. Kunst ist die Praxis, die diese Brücke baut. Wir haben uns in diesem Zusammenhang auf Rudolf Steiner bezogen: unter anderem auf seine Vorträge Die Künste und ihre Mission. Wir überprüften noch einmal die Betonung, die Novalis auf die Poesie und das Reich des Dichters legt. Wie bereits bei früheren Treffen bemerkt: Für Novalis ist der Weg der Poesie kein Kurs, in dem man lernt, schöne Verse zu schreiben: Es ist der Weg, authentisch menschlich zu werden. Aus der Sicht von magischer IdealismusDie geistige Welt ist ein Wie, nicht ein Was. Novalis drängt uns, die Art von Empfindungen und Fähigkeiten zu kultivieren, über die er in seinem Roman schreibt Heinrich von Ofterdingen und an anderer Stelle in seinen Fragmenten - zum Beispiel das Fragment, mit dem wir unsere Begegnung begannen: "Das Leben darf kein Roman sein, der uns geschenkt wird, sondern einer, der von uns geschrieben wird".

 

"Ach, zwei Seelen!"

Die Diskussion über Schönheit als Brücke zwischen Körper und Geist - Kunst als eine Praxis, die helfen kann, die scheinbare Dichotomie von Körper und Geist aufzulösen - diese Diskussion führte uns kurz zu einer Betrachtung der Aufgabe und des Zwecks der Sektion für Schöne Wissenschaftenwie unsere Sektion im Deutschen wörtlich genannt wird. Wie bei früheren Treffen habe ich versucht, Hesse und Novalis in den Kontext der säkularen humanistischen literarischen Tradition zu stellen, die mit der europäischen Renaissance begann. Einige Gelehrte der Tradition argumentieren, dass diese säkulare humanistische literarische Aufklärung ist einzigartig. Wie dem auch sei, es lässt sich sicherlich darüber streiten, dass die Figuren in Hesse und Novalis Ideale dieser Tradition verkörpern. In ihrem Streben und ihren Fragen nach dem Geist verlassen sie sich auf keine Institution, keine Lehre, keinen Meister und kein Heiliges Buch. (Die weise alte Frau in dem Märchen "Hyazinthe und Rosenknospe" verbrennt zum Beispiel das spezielle Buch des geheimnisvollen Fremden). Die Figuren in Novalis und Hesse lenken im Licht des klaren Denkens, Gewissens und ästhetischen Empfindens. Der Eros ist ein wichtiger Teil ihrer Welt. Erinnern Sie sich zum Beispiel an die Bedeutung des Eros in Klingsohrs Märchen in Heinrich von Ofterdingen.

Ein Spiel der Drohnen?

Wir hatten Zeit, einen Blick auf den letzten Roman von Hermann Hesse zu werfen Das Glasperlenspiel in der Hesse eine idealisierte Gesellschaft von Intellektuellen namens Castalia darstellt. Es ist leicht, den Ton der Ironie in Hesses letztem Roman zu übersehen. Hesse stellt Castalia nicht unkritisch dar. Und Novalis würde sicher fragen: "Wo ist der Eros in dieser Welt der mandarinischen Intellektuellen, die nur an Geist, Idee und Ideal denken? Wie wir aus der Lektüre wissen Das Märchen von KlingsohrWenn der Eros in unsere Angelegenheiten eindringt, bricht die Hölle los - die Welten tauen auf und werden warm, der Wandel beginnt zu brodeln, und Sophia findet die ihr gebührende Balance des Respekts ... nun, allmählich, vielleicht. Hat das nicht etwas zu tun mit Schönheit als Brücke zwischen Körper und Geist - und die Fähigkeiten, die wir mit Kunst und Poesie nähren - kombiniert mit klarem Denken und Gewissen? Die Hauptfigur Knecht in Hesses Roman Das Glasperlenspiel könnte als eine umfassendere Portraitentwicklung der Figur Narziss gelesen werden. Narziss war ein mittelalterlicher Mönch und Abt, und Hesse hatte kein Interesse daran, ein Buch über eine solche christliche Figur zu schreiben - ebenso wenig wie er Interesse daran hatte, über eine buddhistische Figur zu schreiben, obwohl der Titel Siddhartha manche Leser in die Irre führt. Aber Hesses Kunst und Neigungen verlangten von ihm, die Nuancen und Komplexitäten eines Narziss zu erforschen - eines Menschen, der sich der Pflicht und dem Geist verschrieben hat - der die "Vollkommenheit" seiner spirituellen Disziplin endlich als unvollständig empfindet - der sich endlich "der Welt hingeben" muss in einer Geste der Liebe, die in ihrer Bereitschaft zu sterben eine höhere Hingabe einschließt, könnte man argumentieren.

Das Glasperlenspiel ist in gewisser Weise ein anspruchsvollerer Roman als alles andere, was Hesse geschrieben hat. Einer der bemerkenswerten Aspekte des Buches ist die Ernsthaftigkeit, mit der es die Themen der Meditation und Reinkarnation und Karma. Hesses Einsichten hier sind präzise und wissend und erfahren - auf der Grundlage einer Studie und Praxis. Ein weiterer bemerkenswerter Aspekt des Buches ist, wie bereits erwähnt, sein subtiler Tonfall von Ironie und hinterlistigem Humor, der die "hochgestochenen" Anliegen begleitet. Man könnte sogar argumentieren, dass der Roman eine Art Insiderwitz ist. Hesse und Novalis sind ähnliche Insider. Vielleicht haben sie ein gemeinsames Augenzwinkern.

"Childe Roland zum dunklen Turm kam"

Wir sind gestern Abend in verschiedene Richtungen abgeschweift. Eine dieser Richtungen ging in Richtung Bollingen und Zürich, Schweiz. (Das Bild oben ist ein Bild von Jungs Turm in Bollingen.) Es stellte sich die Frage nach Hesses Bekanntschaft mit Carl Jung und Hesses Vertrautheit mit der Jungschen Psychologie. Dies führte zu einigen Überlegungen zu Jungs Verbindung mit Goethe - und insbesondere die Bedeutung des Dramas Faust für Jung. Erwähnt wurde Jungs Autobiografie Erinnerungen, Träume, Reflexionen sowie eine Fußnote am Ende des Buches, in der auf Jungs Turm in Bollingen.

Hier ist die Fußnote von Aniela Jaffe. Der Name Jaffe Philemon bezieht sich zum Teil auf die Zeichen Philemon und Baucis am Ende des Faust-Dramas (Teil 2). Die beiden sterben als Folge der Aktivitäten Fausts. Aber der Name Philemon hat für Jung (und für Novalis) noch andere wichtige Konnotationen, die wir vielleicht in anderen Zusammenkünften erkunden können, wenn wir in dieser Richtung fortfahren.

"Jungs Haltung [gegenüber der Bedeutung des Faust] zeigt sich in der Inschrift, die er über dem Tor des Turms angebracht hat: Philemonis Sacrum-Fausti Poenitentia (Heiligtum der Philemon-Buße des Faust). Als das Tor zugemauert wurde, brachte er die gleichen Worte über dem Eingang des zweiten Turms an: "Philemonis Sacrum-Fausti Poenitentia".
Fußnote von Aniela Jaffe, aus Memories, Dreams, Reflections von C.G. Jung

 

Ich bin der Dichter des Körpers und ich bin der Dichter der Seele,
Die Freuden des Himmels sind mit mir und die Schmerzen der Hölle sind mit mir,
Das erste verpflanze und vermehre ich auf mich selbst, das zweite übersetze ich in eine neue Sprache.
- Walt Whitman, Song of Myself

Das Reich des Dichters soll die Welt sein, in den Fokus seiner Zeit gepresst. Lasst seinen Plan und seine Ausführung poetisch sein, d.h. poetischer Natur. Er kann sich alles zunutze machen - aber er muss es mit dem Geist verschmelzen - er muss daraus ein Ganzes machen
- Novalis, aus Das Reich der Dichter, 1796

Geschrieben von Bruce Donehower
14. November 2020