Piktors Metamorphosen & Novalis

Hier ist eine Zusammenfassung des jüngsten Treffens der Sektion für literarische Künste & Geisteswissenschaften der Ortsgruppe in Fair Oaks, CA. Dieses Treffen fand am 5. Dezember 2020 über Zoom statt.

"Auf einen Blick . . ."

  • Auf 12. Dezember werden wir den Abschluss unserer Arbeit im Jahr 2020 mit einer Online-Salon. Jeder wird etwas von besonderem Wert aus der Arbeit des Jahres mitbringen und hat etwa fünf Minuten Zeit, um es der Gruppe vorzustellen. Eine aktive Teilnahme ist nicht erforderlich! Sie können gerne kommen, nur um den Salon zu genießen
  • Die Das letzte Treffen der Ortsgruppe im Jahr 2020 findet am 19. Dezember statt für diejenigen, die frei sind und teilnehmen möchten
  • Die Sektion wird eine Heilige Nacht für die Zweigstelle Faust am 31. Dezember, Silvester. Dieser Abend besteht aus einer künstlerischen Präsentation mit Musik und Ein Weihnachtslied von Charles Dickens
  • Marion präsentierte ein Märchen von Hermann Hesse: Piktors Metamorphosen. Neben Marions Lesung umfasste die Präsentation auch Originalkunstwerke von Hermann Hesse und einen Überblick über die Literaturgeschichte des Märchens und seine Bedeutung für Hermann Hesse. Wir beendeten den Abend mit einer Diskussion

Englisch

 

Deutsch

 

"Erzählen Sie mir mehr . . ."

Das Märchen: Portal zu den Reichen des Geistes
Auf der Seite Bücher & Essays dieser Website finden Sie ein Buch mit dem englischen Titel "The Fairy Tale and Rosicrucians" (Das Märchen und die Rosenkreuzer). Im zweiten Kapitel des Buches mit dem Titel "The Fairy Tale and Rosicrucians" finden Sie "Die Brüder Grimm und der Impuls der Romantik", finden wir dieses faszinierende Zitat auf Seite 13.

"Das Genre des Kunstmärchens entsprach dem romantischen Lebensgefühl, weil es die Welt des Staunens einschloss und das freie Spiel der Phantasie erlaubte. Die Grenzen zwischen Realität, Fantasie und Imagination verschwimmen stark. Ludwig Tieck hat keine klare Trennung zwischen Märchen und Romanen gezogen, und Märchen sind seiner Definition nach "liebliche Beimischungen des Schrecklichen, Seltsamen und Kindlichen". Dasselbe kann man sicherlich auch von den phantastischen Erzählungen von E. T. A. Hoffmann sagen. Für Novalis hingegen war das Märchen der Inbegriff der Poesie: "Alles Poetische muss wie das Märchen sein." Und: "Alle Märchen sind Träume von einer Heimat, die überall und nirgends ist." Solche Aussagen richten unseren Blick auf das Märchen neu aus und verändern unsere Wertschätzung der im Märchen verwendeten Bilder. Statt phantasievoll und willkürlich werden diese Vorstellungen zu wahren Bildern einer noumenalen geistigen Welt. Goethes Märchen Die Grüne Schlange und die Schöne Lilie (1795), das für Novalis das große Vorbild für seine Märchendichtung war, ist ein Höhepunkt einer so genauen Vorstellungskraft".

Im vergangenen Jahr hat unsere Bekanntschaft mit Novalis das Märchen als neuen Themenschwerpunkt für unsere Arbeit in Fair Oaks eingeführt. Das Jahr 2020 haben wir jedoch nicht mit dieser Absicht begonnen. Tatsächlich hat sich die Ortsgruppe, soweit ich mich erinnern kann, in den letzten zehn Jahren kaum Zeit für das Märchen an sich als literarische Gattung aufgewendet. Aber sobald Novalis in den Kreis unserer Aufmerksamkeit trat, trat auch das Märchen in den Kreis.

Ein goldener Zweig
Wie ein goldener Faden zwischen den Schriften von Novalis und den Schriften von Hermann Hesse verwoben, finden wir das Märchen. Hesse praktizierte, den Hinweisen von Novalis folgend, die Kunst der Märchenerzählung Kunstmärchen oder Kunst-Märchen. Er schrieb viele originelle Märchen - und er tat dies in vollem Bewusstsein der Ideen, die Novalis zu diesem Märchen hatte. Hesse hatte die Märchen sicherlich in Heinrich von OfterdingenDenn er sagte, dieser Roman sei eines seiner wesentlichen Bücher. Die Märchen in Heinrich von Ofterdingen sind natürlich Vorbilder, Vorführungen und Einladungen zur Ausübung der Kunst. Das ist der Geist, in dem sie präsentiert werden - zum Beispiel vom Meisterdichter Klingsohr an den jungen Heinrich.

Rudolf Steiners zahlreiche Vorträge über die Bedeutung des Märchens bauen auf den Erkenntnissen der frühromantischen Zeitgenossen von Novalis und Novalis auf. Tatsächlich ist das Märchen, wie wir aus Rudolf Steiners wiederholten Ausführungen wissen, eine lebendige und kritische Quelle für die Anthroposophie. Ich beziehe mich natürlich auf Goethes Märchen Die Grüne Schlange und die Schöne Lilie. Diese Erzählung, die zur Zeit der Frühromantiker in den 1790er Jahren geschrieben wurde, zieht sich wie ein dominierendes und alles bestimmendes Leitmotiv durch die Symphonie der Anthroposophie. Es kann vielleicht nicht oft genug oder zu stark betont werden, wie wichtig die Jahre waren, in denen die Märchengattung die Aufmerksamkeit von Novalis und den Frühromantikern beanspruchte. Vielleicht wird unsere Fraktion im Jahr 2021 mehr Zeit haben, sich mit diesem Aspekt zu befassen.

Denn schließlich ist es erst hundert Jahre her (25. September 1920), dass Rudolf Steiner diese Worte in einer Vorrede zur Eröffnung der Erster Anthroposophischer Kurs am Goetheanumdie an die Bedeutung des Märchens für die Anthroposophie erinnerte:

"Ich darf sagen, es ist tatsächlich so, dass sie [Goethes Märchen Die grüne Schlange und die schöne Lilie] der archetypische Keim dieser Bewegung [die Urzelle dieser Bewegung] ist".

Und, wie wir ebenfalls wissen, war es am 29. September 1900 in Berlin, dass Rudolf Steiner mit seinem Vortrag über Goethes Märchen ("Goethes Geheimoffenbarung") seine Arbeit als Anthroposophielehrer einleitete. Rudolf Steiner nannte diesen Berliner Vortrag im Jahr 1900 "sein erster anthroposophischer Vortrag.” Diese Kommentare sind aus dem Buch Die Zeit ist reif! von Paul Marshall Allen und Joan Deris Allen (Anthroposophische Presse, 1995).

Piktors Verwandlungen
Piktors Metamorphosen ist Hermann Hesses Demonstration des Märchens nach Novalis und den Frühromantikern. Wie uns Marion am Samstagabend erzählte: Hesse hat sich große Mühe gegeben, diese Schöpfung zu personalisieren. Er lehnte die Veröffentlichung ab und zog es stattdessen vor, das Buch von Hand zu gestalten. Außerdem erweiterte er die Bedeutung des Märchens mit Original-Kunstwerk - viel in der Art von William Blake die der Meinung waren, dass bedeutende Werke der Literatur diese persönliche Note brauchen - eine Verbindung von Wort und bildender Kunst. (Siehe Zusammenfassungen früherer Treffen von Anfang 2020 für eine Diskussion über William Blake und Blakes Kunstwerk/Poesie).

Blake und Hesse könnten in dieser Hinsicht als Praktiker der Kunst der Bilderhandschrift angesehen werden - wie diese Kunst könnte im Zeitalter von Michael praktiziert werden. Wir wissen natürlich, mit welcher liebevollen geistigen Hingabe christliche Mönche diese Kunst der Bilderhandschrift praktizierten. Hier aber finden wir bei Hesse und Blake eine deutliche Bewusstseinsverschiebung und eine neue Akzentuierung. Die spirituelle und künstlerische Praxis von Blake und Hesse findet in diesen frühen Klosterhandschriften durchaus Resonanz, allerdings - aber Blake und Hesse lebten in einem ganz anderen spirituellen Zeitalter - mit anderen Ansprüchen und Verfahren. "Die Zeit ist eine Hand" für eine neue Offenbarung, eine neue Mythologie, wird uns gesagt. Novalis und die frühromantischen Zeitgenossen befolgen diese Aufforderung - ebenso wie William Blake. Hundert Jahre später inspirierte derselbe Zeitgeist Hesse. Das erleuchtete Märchen, Piktors Verwandlungenist ein Ergebnis, könnte man argumentieren.

Ein Vogel mit neuen Federn
Für die Zwecke von Marions Arbeit mit dem Hesse-Märchen war ich gezwungen eine neue Übersetzung von Hesses Erzählung. Die vorhandenen englischen Übersetzungen sind entweder zerhackt und ungeordnet oder aber sie sind unserer Meinung nach plattfüßig. Unserer Meinung nach fängt keine das flinke Wortspiel und die skurrilen Reime und die Poesie von Hesses Deutsch ein - und eine solche Wortverblödung ist für den Sinn und die Bedeutung von Hesses Erzählung sehr wichtig. Ich werde mich bemühen, diese Übersetzung im kommenden Jahr Freunden zur Verfügung zu stellen.

Aber in der Zwischenzeit gibt es für diejenigen, die Deutsch lesen, hier einen Link zu den Suhrkamp-Ausgabe von Piktors Verwandlungen: hier klicken.

Und was den spielerischen Umgang mit der Sprache in Hesses Märchen anbelangt, so folgt Hesse auch hier den Hinweisen von Novalis. In einer früheren Sitzung haben wir das kurze Fragment Monolog diskutiert, in dem Novalis charakterisierte seine Einstellung zur Sprache und zum Sprachgebrauch des Dichters. Ich habe dieses erweiterte Fragment in eine Zusammenfassung der früheren Sitzung (26. Sept. 2020), aber ich denke, es könnte interessant sein, es noch einmal zu betrachten.

Aus Monolog von Novalis (1798)

"Sprechen und Schreiben ist wirklich ein verrückter Zustand; wahre Konversation ist nur ein Spiel mit Worten. Es ist erstaunlich, welch absurden Fehler die Menschen machen, wenn sie sich einbilden, sie würden um der Dinge willen sprechen; niemand weiß das Wesentliche an der Sprache, dass sie nur mit sich selbst zu tun hat. Deshalb ist sie ein so wunderbares und fruchtbares Mysterium - denn wenn jemand nur um des Sprechens willen spricht, spricht er die großartigsten, originellsten Wahrheiten aus. Wenn er aber über etwas sprechen will definite, dann bringt ihn die Laune der Sprache dazu, die lächerlichsten falschen Dinge zu sagen. Daher der Hass, den so viele ernsthafte Menschen gegen die Sprache hegen. Sie merken ihre Eigenwilligkeit, aber sie merken nicht, dass das Geschwätz, das sie verachten, die infinitely ernsthafte Seite der Sprache ist . . ." - Novalis
(Übersetzt von Prof. Joyce Crick, London)

Krise und Durchbruch
Marions Präsentation begann mit einem Überblick über Hesses Biographie. Dabei konzentrierte sie sich auf die mittleren Jahre - etwa 1917 bis 1924. Dies waren Jahre, in denen Hesse eine persönliche Sinn- und Identitätskrise durchlief, die ihn zur Auseinandersetzung mit einem Jungschen Therapeuten und später mit Jung selbst führte. Aus diesen Jahren geht das Märchen Piktors Metamorphosen hervor. In vielerlei Hinsicht kann dieses kurze Märchen als eine Begleitbuch zum Roman Siddharthadie kurz zuvor geschrieben wurde. Wie Marion hervorhob, vollendete Hesse Siddhartha nach einer längeren Zeit der Schreibblockade, und sehr bald darauf schloss er rasch an Piktors Metamorphosen an. Das Märchen erzählt die Geschichte von Piktors Einweihung. Es spielt sich vollständig in der geistigen Welt ab. Hesse beginnt mit einer Vorstellung vom Paradies. Auch die Schlange spielt eine Rolle. Wir finden hier alchemistische Themen wie die Coniunctio Oppositorum. Hesse war, wie Jung und Novalis, Alchemiestudent und mit alchemistischen Motiven und Symbolik vertraut. Er setzte diese Tropen selbstbewusst ein, ebenso wie Novalis. Piktors Metamorphosen zelebriert eine spielerische Erleuchtung des endlosen Wandels und des Werdens Schiller lenkte die Aufmerksamkeit auch auf seine Ästhetische Briefedie wir auf einigen unserer Sitzungen in den vergangenen Jahren diskutiert haben. Vielleicht können wir 2021 erneut über Schillers Buch diskutieren - vor allem im Hinblick auf seine ganz besondere Beziehung zu Goethes Märchen. Wenn der Mensch am menschlichsten wird, wenn er "spielt" - dann erlaubt es uns die Fähigkeit und die Freiheit, uns zu verändern und spielerisch zu verwandeln, wie Piktor aus seiner Initiation lernt, vielleicht am wahrsten Mensch zu werden.

Marions Entdeckung dieser Erzählung durch Hesse und ihre Hingabe, sie unserer Ortsgruppe vorzustellen, veranlasste uns beide zu einer Online-Suche in deutschen Antiquariaten, um alte Exemplare des Textes zu finden. Wir wollten so viel von Hesses Kunstwerken sehen, wie wir uns leisten konnten. Wie bereits erwähnt, sind Wort und Bild in dieser sogenannten Bilderhandschrift verheiratet. Die naiver Stil der DarstellungObwohl anfangs abschreckend, empfahl er sich nach und nach. Hesse fertigte jedes Exemplar von Hand an - und er schätzte das handgefertigte Stück sehr wegen seiner Aura. (Ich verwende das Wort in dem Sinne, wie Walter Benjamin es verwendet hat.) Marions Präsentation gestern Abend beinhaltete eine Lesung der Geschichte, begleitet von Kunstwerken aus Faksimile-Editionen, die wir erhalten haben. Während Marion vorlas, sichtete ich gemeinsam genutzte Seiten des Textes, so dass die Teilnehmer die Übersetzung verfolgen und die Bilder sehen konnten. Mit Blake habe ich Anfang des Jahres etwas Ähnliches gemacht, aber das war vor Zoom - und Blake brauchte natürlich keine Übersetzung.

Eine unendliche Geschichte
Und so, weiter geht's! Ich persönlich finde das unerwartete Betonung des Märchens enorm vitalisierend und lohnend zu sein. Ich bin sehr dankbar, dass Novalis uns in unserer Zeit der erzwungenen Einsamkeit und äußerlichen Isolation hierher geführt hat. In der Tat hoffe ich, dass im Jahr 2021 die Arbeit an dem Märchen fortgesetzt und intensiviert wird - denn ich glaube wie Novalis, dass das Märchen uns heilende Inspiration bringen kann. Und es hilft uns sicherlich, das zu vermeiden. Gefürchtete Sackgasse des Literaturforschers: wissenschaftliche Versteinerung und die Vergötterung des "richtig interpretierten Textes". Himmel! Huch! Dieses laute Dröhnen, das ich höre - schnarcht da jemand? Eher der Tod durch tausend Papierschnittwunden! Oder wie Keats ausrief:

"O wie ein Becher voll vom warmen Süden,
Voller wahrer, errötender Hippokrene . . ."

Ich frage mich, ob das Märchen, aufgenommen im Geiste von Novalis und seinem hübschen Zug kühner Gefährten, vielleicht ein Schwerpunkt für die Sektionsarbeit unserer Ortsgruppe sein könnte, wenn wir voranschreiten in 2021? Möge der Leser aufblühen!

"Die Welt ist ein Rätsel, und der Mensch ist seine Lösung."
- Rudolf Steiner

 

"Die geistige Welt steht uns in der Tat bereits offen. Sie ist immer offen.
Wenn wir plötzlich so lebendig und geschmeidig werden würden, um es wahrzunehmen,
Wir würden uns inmitten der geistigen Welt wahrnehmen".
- Novalis

"Piktors Glück verblasste wie ein Traum. Er begann, die Last der Jahre zu spüren, und er probte mehr und mehr das müde, ehrwürdige, ernste, beunruhigende Verhalten, das einige von uns in sehr alten Bäumen beobachten können. Warum, diese Stimmung kann eigentlich jeder an jedem Tag, an dem sie gefällt, bei Pferden, Vögeln, Menschen - eigentlich bei allen fühlenden Wesen - wahrnehmen. Wem oder was auch immer das Gespür für Veränderung fehlt, der findet sich verkümmert und entfremdet, traurig geschoren, schönheitsverloren".
- Hermann Hesse